Выставка авторских кукол "История кукол" (4.07.2012)
Выставка кукол (4.07.2012) «История костюма» в кукольных масштабах Выставка «История костюма» открылась 4 июля в Доме Москвы в Севастополе. Моделями, демонстрирующими особенности нарядов разных эпох, стали куклы. Мастера из разных городов Украины (Севастополя, Симферополя, Луганска, Кривого Рога и Нежина) представили 55 авторских кукол. Каждая из них была создана специально к этой выставке, которая готовилась в течение года. «Для нас, кукольников, очень важны детали. И мы решили сделать куклу во всех деталях разных исторических эпох. То есть каждый автор выбирал понравившуюся эпоху, подбирал материал, литературу, досконально изучал ее. Во всех куклах детали данной эпохи совпадают. Какие швы применялись именно в данной эпохе, какие аксессуары... Для нас это новый шаг в творческом развитии», — рассказывает организатор выставки, руководитель севастопольского объединения кукольников «Творческая мастерская «Кукольное счастье» Ольга Бусыгина. Она уже в третий раз совместно с общественной организацией «Женский клуб «ФрезИя» инициирует проведение городской выставки авторских кукол. В экспозиции можно увидеть примеры костюмов древних греков и жителей средневековой Европы, восточные наряды, русские народные... Каждая кукла, как и ее одежда — это кропотливый труд мастеров-кукольников. «В кукле можно применить очень много навыков. От навыка скульптуры до навыков пошива ботинок, создания сабель. Тут нет предела. Есть, где разгуляться фантазии», — говорит Ольга Бусыгина. Некоторые мастера, работая над куклами и их нарядами, создавали не просто костюм конкретной эпохи, но и обыгрывали целый образ. Катерина Васечко увлекается кукольным ремеслом три года. Работает, как сама признается, на одном дыхании. За это время уже успела подарить жизнь более чем ста куклам. «Идеи отовсюду. Они кружатся в голове постоянно. Я хожу с блокнотом. Это может быть фильм, что-то увиденное на улице, картина какая-то», — рассказывает Катерина. На выставке ее куклы представляют эпоху раннего Средневековья. «Мне хотелось сделать не просто костюм, а какой-нибудь образ», — уточняет кукольница. Так появился ее тандем «Зрелость» и «Юность». По нарядам кукол Людмилы Багрянцевой из Луганска можно изучать тенденции моды. Для выставки «История костюма» она выбрала эпоху 50-х годов прошлого века и представила три образа: New look Кристиана Диора, морские мотивы в уличной моде и копию несравненной Одри Хепберн, созданную по мотивам фильма «Завтрак у Тиффани». «Портрет у меня не получился, зато костюм воссоздан один в один», — гордится Людмила, демонстрируя крохотные набоечки на миниатюрных черных туфельках. Все куклы, представленные в зале, интерьерные. Но даже при условии, что в них нельзя играть, эти произведения искусства вызывают неподдельный интерес у самых маленьких посетителей выставки. Кукольных дел мастер Ольга Бусыгина знает, в чем здесь секрет: «Кукла создается только в хорошем настроении. Когда автор счастлив, он создает подобную работу. Эти работы несут свет, тепло в мир». Дом Москвы. Женский клуб «ФрезИя», организатор и руководитель - Елена Белимова.
Выставка кукол (4.07.2012) «История костюма» в кукольных масштабах Выставка «История костюма» открылась 4 июля в Доме Москвы в Севастополе. Моделями, демонстрирующими особенности нарядов разных эпох, стали куклы. Мастера из разных городов Украины (Севастополя, Симферополя, Луганска, Кривого Рога и Нежина) представили 55 авторских кукол. Каждая из них была создана специально к этой выставке, которая готовилась в течение года. «Для нас, кукольников, очень важны детали. И мы решили сделать куклу во всех деталях разных исторических эпох. То есть каждый автор выбирал понравившуюся эпоху, подбирал материал, литературу, досконально изучал ее. Во всех куклах детали данной эпохи совпадают. Какие швы применялись именно в данной эпохе, какие аксессуары... Для нас это новый шаг в творческом развитии», — рассказывает организатор выставки, руководитель севастопольского объединения кукольников «Творческая мастерская «Кукольное счастье» Ольга Бусыгина. Она уже в третий раз совместно с общественной организацией «Женский клуб «ФрезИя» инициирует проведение городской выставки авторских кукол. В экспозиции можно увидеть примеры костюмов древних греков и жителей средневековой Европы, восточные наряды, русские народные... Каждая кукла, как и ее одежда — это кропотливый труд мастеров-кукольников. «В кукле можно применить очень много навыков. От навыка скульптуры до навыков пошива ботинок, создания сабель. Тут нет предела. Есть, где разгуляться фантазии», — говорит Ольга Бусыгина. Некоторые мастера, работая над куклами и их нарядами, создавали не просто костюм конкретной эпохи, но и обыгрывали целый образ. Катерина Васечко увлекается кукольным ремеслом три года. Работает, как сама признается, на одном дыхании. За это время уже успела подарить жизнь более чем ста куклам. «Идеи отовсюду. Они кружатся в голове постоянно. Я хожу с блокнотом. Это может быть фильм, что-то увиденное на улице, картина какая-то», — рассказывает Катерина. На выставке ее куклы представляют эпоху раннего Средневековья. «Мне хотелось сделать не просто костюм, а какой-нибудь образ», — уточняет кукольница. Так появился ее тандем «Зрелость» и «Юность». По нарядам кукол Людмилы Багрянцевой из Луганска можно изучать тенденции моды. Для выставки «История костюма» она выбрала эпоху 50-х годов прошлого века и представила три образа: New look Кристиана Диора, морские мотивы в уличной моде и копию несравненной Одри Хепберн, созданную по мотивам фильма «Завтрак у Тиффани». «Портрет у меня не получился, зато костюм воссоздан один в один», — гордится Людмила, демонстрируя крохотные набоечки на миниатюрных черных туфельках. Все куклы, представленные в зале, интерьерные. Но даже при условии, что в них нельзя играть, эти произведения искусства вызывают неподдельный интерес у самых маленьких посетителей выставки. Кукольных дел мастер Ольга Бусыгина знает, в чем здесь секрет: «Кукла создается только в хорошем настроении. Когда автор счастлив, он создает подобную работу. Эти работы несут свет, тепло в мир». Дом Москвы. Женский клуб «ФрезИя», организатор и руководитель - Елена Белимова.